Die musiktherapeutische Arbeit orientiert sich stets an den aktuellen Bedürfnissen und Möglichkeiten der Patient*innen. Gerade zu Beginn, wenn sich Kind und Therapeutin erst kennenlernen, steht oft das spielerische Entdecken im Vordergrund: Instrumente werden ausprobiert, Klänge erkundet, Neugier geweckt. So entsteht häufig schnell ein natürlicher Kontakt – auch dann, wenn Schüchternheit oder Unsicherheit zunächst überwiegen. Sprachbarrieren können dabei in den Hintergrund treten: Musik bietet einen unmittelbaren Zugang, der ohne viele Worte auskommt.

Viele Kinder genießen es, „aus dem Vollen zu schöpfen“ und ganz unterschiedliche Klangqualitäten zu erleben. Diese finden oft eine Entsprechung im bewegten inneren Erleben während der Behandlung. Musiktherapie unterstützt dabei, intuitiven Ausdruck zuzulassen – begleitet durch gemeinsames Spielen, Mitschwingen oder auch einfach durch Zuhören.

Ältere Kinder und Jugendliche nähern sich Musiktherapie häufig bewusster. Neben dem Ausprobieren weniger bekannter Instrumente stehen dann auch Klangwirkungen und Atmosphäre stärker im Fokus. Musik kann hier gezielt zur Entspannung, Stressreduktion und emotionalen Stabilisierung eingesetzt werden – durch eigenes Spiel oder rezeptive Angebote. Ein weiterer Schwerpunkt ist das Erleben von Selbstwirksamkeit: In einer Zeit, in der vieles fremdbestimmt ist, können Jugendliche über Musik wieder Gestaltungsspielräume erleben. Auch identitätsstiftende Elemente – etwa das gemeinsame Hören „ihrer“ Musik – spielen eine wichtige Rolle.

Immer wieder entstehen in der Musiktherapie Augenblicke, in denen nicht die Krankheit, sondern die kraftvollen, mutigen und kreativen Anteile der Kinder und Jugendlichen den Raum füllen. Diese Momente können entlasten, stärken und Zuversicht geben – für die Patient*innen und ihre Familien.

„Wenn wir mit der Meerestrommel eine Klangreise spielen, stelle ich mir vor, dass ich ein Delphin bin und im Ozean schwimme. Das ist richtig schön.“

M., 6 Jahre, während der Chemotherapie